深圳三维动画制作公司在前期设计时期，影片所出现的角色与场景，都是需要专人设计，在导演的指导下，依剧本的情节来设想每一个画面。动画与～般电影最不同的地方，在于它要事先确定每一个画面，可以说动画片的剪接是在前期设计时就已设定完成的，因此，分镜头台本要非常的。后制部分移到前期部分进行的内容，包括先期对白和音乐，这个做法有两种目的，一是配音员依剧本需要，由导演指导，靠声音表达感情和动作，这样可赋予动画角色更为生动的生命，借由声音的感情表达，激发动画家更多的想象力，画出更传神的动作；二是这种动画影片的表达，节拍性强，也就是对IZl型的情况下，使得音乐、声效、对白运用有一个较的依据，跟动画片同步的声带，经过剪接器处理，可以地将格数计算出来，写在摄影表上，所有的动画制作工作，就以此为依据，供动画人员工作需要。    

在中期制作阶段，动画表演要依靠原画家。相当于电影中的演员，他赋予角色生命，也可以将角色塑造成会说话、会思考和会行动的生命，他使动画表演能够动起来，是动画制作的灵魂人物。当然所有原画家要听命于导演，导演也要善用原画家。虽然原画家是表达每个角色的主要设计人，但他不可能一个人将动作完全自己画出来。通常，原画家只绘制一个动作的开始、中间及终止，完成后由专业人员对原画稿进行誊清，衔接动作所需要的张数是由中间动画家来完成，如果中间张数比较少，动作会转换得比较快：如果张数多一些，动作呈现就会显得平稳、柔顺。一套动作的原画、中间动画部分完成后，还要通过线拍仪的检查才能知道动作连接及节拍快慢是否理想，如有问题，马上修改。   

深圳三维动画制作公司所有的动画都是用铅笔在白纸上画出来的，每一张铅笔动画稿，要请描线员手描至赛璐珞片上，20世纪60年代初，利用复印机将画稿影印在赛璐珞片上的方法，不动画制作技法仅节省人力和时间，还忠于原画家的笔触，之后工作人员根据指定的颜色，用特殊颜料在透明胶片的背后着色。 背景部分，指的是人物位置与场景蓝图。场景蓝图是背景人员的依据，所以背景师除了设计蓝图之外，主要是掌握气氛，绘制人员根据镜头所需，绘制各种尺寸的背景图。传统的背景绘制也是在赛璐珞片上完成的。为了镜头运动和角色的需要，还要将背景作分层处理。背景完成之后，每一张着色的赛璐珞要经过总检，检查赛璐珞片上颜色是否正确，人景的组合是否有偏差，这是上摄影机之前最后的品质检查。若没有问题，可把针对每一个镜头完成的赛璐珞张数，以及拍摄表上的指示说明一起送到摄影部拍成影片，这就是摄影工作。摄影师根据分镜头台本和每个镜头拍摄的摄影表的各种提示，对校对过的人景合成画面进行拍摄及处理。